16.5.00
Я мечтала об Африке,
Гладиатор,
24 часа
Викторина: призы для тех, кто выиграл прошлый конкурс

Скоро на экранах Америки

Я МЕЧТАЛА ОБ АФРИКЕ

Режиссер Хью Хадсон
В ролях: Ким Бейсинджер, Винсент Перез, Ева Мари Сейнт, Лайм Эйкен.

И хотя сегодня не 8 марта, мы должны констатировать, что, именно, женщины подвигают мужчин на великие творения, которыми последние очень гордятся. Наверно, то же самое произойдет и с продюсером Стенли Р. Джеффом через несколько дней, когда на экраны выйдет лента "Я мечтала об Африке". Дело всё в том, что в далеком 1994 году жена "оскороносного" продюсера предложила мужу прочитать книгу с названием "Я мечтала об Африке", живописуя мощь и поэтизм слога писательницы. Стенли в ответ говорил "да-да", но сам и не думал открывать и листать небольшой томик. В конечном счете Мелинда Джефф настояла, чтобы продюсер таких известных лент как "Крамер против Крамера", "Роковое влечение", "Обвиняемые", "Прощай, Колумб" немедленно начал читать. И о чудо, Стенли не смог оторваться от увлекательной одиссеи молодой женщины, попавшей на жаркий континент.

Красавица Куки Голлман решается на смелый шаг, она бросает свою устроенную жизнь в Италии, ради жизни в дикой Африке вместе с новым мужем Паоло и сыном Эмануэлем. Жизнь в Африке оказывается далекой от той сказки, которую нарисовала себе женщина перед долгим вояжем. Здесь в Кении по селам бродят опасные животные, штормы уничтожают целые поселения, а браконьеры готовы на всё ради получения добычи. Но Куки не отчаивается, она борется за жизнь с двумя самыми дорогими для нее людьми на свете. Продюсер оказался настолько поглощенным книгой, что даже рыдал вместе с героями над их печалью и смеялся над их радостью. Одну из глав Джефф читал в самолете, и когда он прочитал то, что его очень тронуло, он расплакался, чем очень удивил мужчину, сидящего рядом, который незамедлительно начал предлагать свою помощь. Тогда-то Стенли Джефф решил - книга будет экранизирована!

Мы как-то упустили имя автора "замечательного романа". Куки Голлман - вот её имя. Да, авторша описала свое собственное путешествие в дикий мир всем известного континента. Когда она писала "Я мечтала об Африке", Куки даже не предполагала не только, что книга будет экранизирована в Голливуде, но и что её вообще когда-нибудь опубликуют. Для Голлман написание книги было своего рода терапией. Она считает, что чистый лист перед собой - лучший психоаналитик, чем визиты к докторам, которым порой и самим нужна психологическая помощь.

Как ни странно, именно Голлман стала первым и самым главным препятствием в создании ленты. Джефф уже слышал, что писательница отклонила все предложения по поводу пересказа её истории на большой экран. Кроме того, она упорно отказывалась от новых встреч. Но однажды Куки удалось уговорить на короткую беседу. Однако этот разговор продлился 3 часа. Наверно, уже тогда женщина решила, что позволит Стенли Джеффу снять фильм, но сказала, что подумает. Затем она использовала все свои связи в и за пределами Америки, чтобы узнать, что это за человек Стенли Джефф. Вскоре пришло согласие на экранизацию. Как говорится, продюсер "в связях порочащих его достоинство замечен не был".

Второй трудностью для Джеффа стала недоброжелательность деятелей кино к такой грустной истории. Но продюсер доказывал её позитивный настрой, утверждая, что надежда, свойственная и главной героине, это именно то, что заставляет нас идти по жизни вперед. Так что и с этой трудностью Стенли Джефф справился. И тогда вместе с ещё одним продюсером Эллином Стюартом и сценаристом Полой Майлн он отправился в Кению, туда где осознала богатейшую африканскую культуру и познала новую жизнь Куки Голлман. Сама Куки также присоединилась к кинематографистам, и те 2 недели, что они провели вместе, помогли сценаристке понять дух женщины, чью историю она должна превратить в сценарий.

Предварительная работа продолжалась достаточно долго, и только через 4 года после знакомства Джеффа с Голлман начались съемки. Для выполнения режиссерских обязанностей был приглашен номинант на "Оскар" Хью Хадсон.

По его собственным словам, он очень любит снимать фильмы о людях, выбравших жизнь в тяжелейших условиях, и ему самому нравится снимать фильмы в такой же обстановке. Африка, в данном случае, режиссера "Грейстока: Легеды о Тарзане" не разочаровала. В Африке, как говорит режиссер, перемешалось многое, природа здесь девственна, дика и одновременно опасна, здесь потрясающе красиво, но это вовсе не рай. Точно также все и в жизни Куки, воедино слились радость и драма, настоящая трагедия настигла её в Кении.

Исполнительнице роли Куки Голлман Ким Бейсинджер необходимо было пройти через всё, что испытала в Африке её героиня. Поэтому ещё полностью не акклиматизировавшись, актриса училась водить трактор, укрощать змей, ездить верхом, а самое главное проводить часы среди жгучей пыли в компании африканских диких животных. "Если бы вы сказали, что я когда-нибудь в моей жизни буду бороться с 13-футовым питоном, - вспоминала Бейсинджер, - я сочла бы вас сумасшедшим". Из нежелания долгой разлуки Ким взяла с собой на съемки и свою маленькую дочь Айрлэнд. "У меня было много опасений по поводу брать с собой дочь или нет в такую опасную среду, - говорила актриса, - было много бессонных ночей до поездки и уже когда мы прибыли туда. Страхи заключались в том, как защитить себя и своих близких от пауков в гостиной, ядовитых змей на веранде и опасных лягушек во дворе. Столкнулась Ким Бейсинджер и с тем, что мы называем цивилизацией. Несколько дней съемочная группа была изолирована от внешнего мира, и у них отсутствовала даже вода, которую негде было взять. Но в целом у артистки остались приятные впечатления о съемках, она по-новому взглянула на жизнь, что подытожила в словах: "Африке отдаешь очень многое, но то, что получаешь от нее, колоссально".

Мужа Куки Паоло сыграл Винсент Перез, замечательный молодой французский актер. Но по национальности он - не француз, география в его корнях смешалась точно также, как география его киносъемок. Он родился в Швейцарии в семье отца-испанца и материи-немки. После обучения актерскому мастерству в Женеве он переехал в Париж. Именно, здесь он дебютировал в кино, и даже был удостоен награды Жана Габена. Среди главных работ во Франции надо назвать участие в лентах "Сирано Де Бержерак" с Жераром Депардье, "Индокитай" Режиса Варнье с Катрин Денев и "Королеву Марго" с Изабелль Аджани. Международному успеху, кроме названных фильмов, способствовали роли в последней картине Микеланджело Антаниони "За облаками" и российской киноленте Павла Лунгина "Линия жизни". Затем под свои знамена Винсента позвал Голливуд, и он заменил трагически погибшего Брендона Ли в фильме "Ворон: Город ангелов".

Перез также получил огромное удовольствие от работы над "Я мечтала об Африке". "Этот фильм подобен большим историям и хорошим сказам, в которых герои оказываются в странном новом мире, - говорит актёр, - и в которых им предстоит справится со многими препятствиями, а нам предстоит увидеть, как они это сделают. Куки и Паоло - два уникальных персонажа, которые хотят заново начать свои жизни, оставив позади все удобства и открыть для себя новый мир, и у них есть силы идти за своей мечтой".

А увидеть как эти реальные герои справлялись со своей новой жизнью нам помогает великолепная игра этих двух замечательных актеров. Кто-то может, посмотрев фильм, решит, а может и мне отправиться в Африку в поисках счастья, если в нашей стране ничего не получается. Я охлажу ваш пыл, денег на билет вам скорей всего не хватит, раз вы считаете, что здесь вам не очень хорошо. Так что оставайтесь в России и пытайтесь бороться с трудностями здесь, их тут предостаточно как в Африке.

ГЛАДИАТОР

Режиссер Ридли Скотт
В ролях: Иохин Феникс, Конни Нильсен, Оливер Рид, Ричард Харрис, Джаймон Хьюнсоу,

Известнейший режиссер Ридли Скотт, который не нуждается в отдельном приглашении, в своей новой ленте обращается к истории Древнего Рима. Давно никто из кинематографистов не обращался к античности, чтобы снять широкомасштабный исторический эпос, точнее, никто не решался, и вот история возвращается на экран.

Великий римский полководец Максим (Расселл Кроу) в очередной раз побеждает в крупном сражении. Война выиграна, и полководец думает о том, чтобы возвратиться к домашнему очагу, где его ждут жена и сын.

Император Марк Аврелий находится на смертном одре, а его наследник Коммод, завидуя славе и доблести Максима, ждет, когда он сделает всё наперекор своему предшественнику и уничтожит полководца.

И вот этот день настает. Коммод расправляется с семьей Максима, а вчерашнего победителя грозных врагов Римской империи обращает в рабство. Сильный и смелый раб становится гладиатором, его слава растет, и теперь он возвращается в Рим, чтобы сражаться на крупнейшей гладиаторской арене, в Колизеи, но у него есть и свой взгляд на возвращение. Он хочет отомстить за сына и жену новому императору Коммоду. Максим уже давно понял, что есть нечто более сильное, чем императорская власть - это желание людей, и он знает, что отомстить сможет, когда станет самым великим героем империи…

Наверное, многие помнят картинку в школьном учебнике, на который один гладиатор ждет решения судьбы другого, он его победил, но может жизнь друга-гладиатора будет сохранена, нет, зрители показывают "палец вниз", это значит, что проигравшего следует убить. Возможно, если бы Ридли Скотт учился в российской школе, то, именно, эта картинка подвигла его на создание фильма, но в его случае это было полотно французского художника Жана-Леона Жероме Pollice Verso ("Палец вниз"). Впечатление от картины, на которой Император знаком показывает гладиатору убить своего соперника по арене, было столь велико, что режиссер решил, что обязательно снимет фильм на эту тему. Вы спросите, а когда он увидел работу француза, в раннем детстве, и долго мечтал, когда он сможет снимать римскую историю? Вовсе нет. Репродукцию Скотту показали продюсеры Dream Works Pictures Уолтер Паркес и Дуглас Уикс в тот самый день, когда принесли уже готовый сценарий, ныне воплощенный в кинодраму.

Действительно, продюсеры хотели воздействовать на воображение режиссера, потому как сами вложили душу в тот сценарий, принесенный им два года назад сценаристами Дэвидом Франзони, Джоном Логаном и Вильямом Николсоном. Продюсеры вместе с авторами сценария разрабатывали каждую мелочь, касающуюся истории и будущего фильма. Уолтер Паркес рассказывал, что оттолкнувшись от достаточно пространного видения сценария, они решили, что потребуется режиссер, который своими умелыми приемами и изобразительными средствами заставит зрителей не отрываясь следить за судьбой главного героя. Первым в списке "потенциальных" постановщиков шёл Ридли Скотт, поэтому необходимо было приложить все усилия, чтобы убедить его работать вместе. Как вы уже поняли, Ридли не просто согласился, а с рвением принялся за работу. Ему предстояла заинтересовать зрителя темой, которой не было на экране более 40 лет. Неизвестно, как отреагирует новое поколение на историю времен Римской империи, ведь успех "Бен Гура" и "Спартака" пришелся на совсем другие десятилетия, на другие поколения. Скотт, как бы является первым, кто преподносит нынешним зрителям эпос о событиях тех времён. Режиссер говорил: "Перед началом нового тысячелетия, я думаю, идеальное время, чтобы повторно взглянуть на один из важнейших периодов в истории последних двух тысячелетий, если даже не во всей истории, пик и начало падения самого мощного в военном и политическом смысле государства за всё время существования человечества".

Изначально продюсеры осознавали, что актер, выбранный на роль Максима, ключ к успеху у зрителя. Дуглас Уик вспоминал: "Было очень сложно найти актера, в котором вы могли бы увидеть свирепого воина и человека с принципами и сильным характером. Имя Расселла Кроу появилось достаточно быстро. Его убедительность, мастерство и достоинство, которые он демонстрировал в каждой своей новой роли, поставили его номером один в списке претендентов на роль". Роль Максима очень отличается от последней работы Кроу в "Информаторе", за которую он номинировался в этом году на "Оскар". Скотт шутил: "Из полного мужчины средних лет в "Информаторе" он превратился в молодого могучего воина в "Гладиаторе".

Другими словами, он, действительно, актер. Рассел имеет достаточно интересный способ врастания в роль, что позволяет ему меняться даже физически". Закончив цитирование, сам скажу вам, что сначала даже не узнал Кроу на фотографиях из фильма, и если бы не подписи под ними, ни за что не поверил, что это он. Рассел Кроу давно мечтал поработать с одним из интереснейших, по его словам, "визуальных художников" нашего времени, кроме того его привлёк персонаж, которому необходимо так измениться в течение фильма. Поэтому, когда продюсеры спросили его, последовал ответ: "Да. Я буду играть".

Персонажа, которому мстит Максим, должен был играть человек, равный по силе характера, чтобы на экране был создан баланс, чтобы зрителю было интересно наблюдать за схваткой двух врагов. Ридли Скотт предложил Иохина Феникса, с которым ранее уже работал над другими проектами.

У этого актера сложная, но интересная судьба. Он начинал свою карьеру под именем Лиф, потом долгое время находился в тени брата Ривера Феникса. Но Ривер трагически погиб в возрасте 23х лет. Лиф ушел, но вернулся через два года с новым именем в фильме Гаса Ван Зента "Умереть ради…"(кстати, Ван Зент снял и последний фильм с участием Ривера, "Даже девушки-ковбои грустят").

В других ролях в фильме снялись Конни Нильсен, которая свою последнюю роль сыграла в "Миссии на Марс"; известнейший Ричард Харрис ; негритянский актер, открытый Стивеном Спилбергом в "Амистаде" Джаймон Хьюнсоу и другие.

Казалось многое о фильме уже рассказано, но многое осталось за бортом. К сожалению, по мнению большинства читателей, откликнувшихся на опрос в конце каждого обзора, считают, что материалы слишком большие или как раз нормальные по объему, поэтому, чтобы не нарушить вашу волю, я должен остановить рассказ о "Гладиаторе". Но если будут желающие продолжить знакомство с картиной, то в следующем выпуске будет вторая часть истории создания этой ленты. Всё зависит от вас, читайте и заполняйте форму опроса ниже.

Скоро на экранах России

24 ЧАСА

Режиссер Александр Атанесян
В ролях: Максим Суханов, Татьяна Самойлова, Игорь Старыгин, Андрей Панин, Сергей Новиков, Михаил Козаков.
Фото с сайта www.ntvprofit.ru

В прошлый раз мы уже знакомились с очередной работой новой звезды российского кино Михаила Суханова. Сегодня вновь в нашем обзоре лента, в которой Суханов играет главную роль. В отличие от прошлой картины это - не мелодрама, это - настоящий мужской боевик. Наверно, этот факт должен нас убедить, что Максим разноплановый актер, способный справиться с совершенно разными ролями. В этот раз Суханов играет киллера, причем киллера профессионального. Ему делают очередной заказ, и хотя многие коллеги по цеху убеждают отказаться от этого дела, он всё же убивает человека, названного заказчиками "нефтяником". Совсем забыл сказать, что кликуха главного героя "Брильянт", а зовут на самом деле Феликс. Итак, Брильянт убивает нефтяника средь бела дня в людном месте. Самое сказочное в этой истории, что киллера ловят. Правда, сразу после сказочного момента фильма мы вновь возвращаемся в реальность нашей жизни. В тюрьме Феликс долго не задерживается, он бежит оттуда в компании с охранником (забавно, не правда ли?). Вскоре он ещё узнает, что зря не послушал совета, ему дают понять, что "нефтяника" ему не простят. Мафия объявляет охоту на Феликса. Опытным киллерам братьям Шаламовым дают только 24 часа, чтобы найти своего вчерашнего коллегу и расправиться с ним. У Феликса, таким образом, есть тоже только 24 часа, чтобы покинуть страну и добраться до теплого острова, где его ждет любимая девушка, деньги за последний заказ и счастливая жизнь до конца дней. Братья Шаламовы понимают, что эта погоня и за ними, потому как если они не настигнут неугодившего Брильянта, то мафия расправится с ними, и мирок, созданный ими в уютном загородном доме рухнет, не оставив и следа об их жизнях. 24 часа истекают…

Первоначально планировалось, что главную роль сыграет Сергей Мазаев, лидер группы "Моральный кодекс", но бесконечные гастроли музыкантов никак не стыковались с графиком съемок. Режиссер картины Александр Атанесян очень сокрушался по этому поводу, но несколько успокоил себя, включив в ленту музыку Мазаева.

Позже режиссер не пожалел, что в конце концов роль предложили Суханову: "Максим Суханов - мощный, сильный актер, который обладает так называемой скрытой энергией и умеет на экране эту энергию показать, специально ничего не делая для этого. Очень важное качество, потому что люди сознательно или подсознательно тянутся к сильным, независимо от того, привлекательны они или нет. В Суханове есть, мне кажется, мужская звериная сила. И хотя он делал эту роль не совсем так, как я ее видел, я не мешал ему. Его герой несет нечто другое, чего я не предусматривал, и что мне все же нравится". Вот какие лестные слова произнес об исполнителе главной роли режиссер Александр Атанесян, несмотря на то, что первоначально предполагал, что его герой будет более романтичным и мене жестоким, чем создал его Суханов.

Сам Атанесян, по профессии являющийся режиссером, долгое время занимался продюсированием чужих творений. И всё дело в кризисе отечественного кино. После окончания Высших режиссерских курсов в 1989 году Александр вложил собственные деньги в дипломную работу, а потом оказалось, что искать средства на новые работы известнейших коллег намного проще. Так родился Атанесян-продюсер. Компания "НТВ-Профит" приютила талантливого продюсера, а теперь дала возможность ему снять свою первую полнометражную ленту. А убедил дать эту возможность профессионализм Атанесяна, который ещё задолго до съемок принес на киностудию детальную раскадровку своей будущей киноработы. Продюсер проекта Евгений Гиндилис так охарактеризовал режиссера "24 часов": "Александр Атанесян - представитель нового поколения режиссуры. В его творческих начинаниях приверженность лучшим традициям советского кино сочетается с опытом международного кинопроизводства". Режиссер сразу предупредил, что его картина будет в корне отличаться от большинства знакомых зрителям фильмов о новых русских, в которых просто эксплуатируется интерес публики к этой теме. Атанесян детально изучил жизнь и быт людей, чьи жизни постоянно находятся в опасности в связи с криминальностью их бизнеса. К тому же постановщик решил внести искусство в фильм на эту тему, что всегда отсутствовало в предыдущих сагах о жизни новоявленных бизнесменов. Свою главную задачу в работе над "24 часами" Александр Атанесян описал так: "Мое дело - это кино как зрелище. Человек пришел в кино, чтобы провести время. И я, потратив довольно большое количество денег продюсеров, обязан сделать так, чтобы максимальное количество зрителей хотели бы посмотреть этот фильм. Я его делал ни для удовлетворения своих творческих амбиций, ни для самореализации. Я его делал для зрителя".

Когда материал готовился, стало известно, что "24 часа" отобрали для участия в конкурсе IX Открытого российского кинофестиваля "Кинотавр", который пройдет с 1 по 14 июня в Сочи, так что должное внимание к ленте будет привлечено.

Конкурс

Подведём итоги прошлой викторины. Как и было обещано, приз получат двое. Наши победители - Николаенко Максим и Аля Карпова. Правильный ответ - съемочная группа "Фортуны" отправилась в путешествие из Нижнего Новгорода (об этом мы писали в одном из выпусков обзоров). Убедительная просьба к призерам первоначально связаться со мной по e-mail: olezh@vvr.koenig.ru , а потом мы с Вами созвонимся. Поздравляем! Кому не повезло, ждите новых конкурсов!!!

© Олег Рудаков, 2000, дизайн Олега Дулецкого, поддержка: Андрей Иванов
Размещено на узле компании ЕТайп